10 metroidvanias que você precisa jogar

No universo dos videogames, os chamados "metroidvanias" conquistaram um lugar especial no coração dos jogadores que apreciam mundos interconectados, exploração e evolução constante das habilidades do personagem. Esses jogos se caracterizam pela fusão de elementos de exploração não linear típicos do eterno e querido Metroid com a progressão e narrativa complexa inspiradas em Castlevania. Pensando nisso, a GameFoxHub trouxe um artigo completo sobre os 10 maiores metroidvanias da história, explorando o que cada um deles trouxe de inovador e marcante para o gênero.

Metroid Fusion É um dos grandes exemplos da consolidação do gênero no início dos anos 2000. Lançado em 2002 para Game Boy Advance, ele conta a história da caçadora de recompensas Samus Aran em uma missão em um planeta hostil. O enredo se destaca pela ameaça do parasita X, que pode imitar habilidades de criaturas infectadas, colocando Samus em uma situação complicada.

O jogo se diferencia por sua narrativa envolvente, com diálogos que dão mais profundidade à protagonista, algo inédito na série até então. Em termos de jogabilidade, Metroid Fusion trouxe controles aprimorados que facilitaram o uso de armas e habilidades, além de uma curva de aprendizado equilibrada com chefes desafiadores, mas justos. Sua exploração exige habilidades precisas e conta com ambientes variados, mostrando a evolução técnica em relação aos títulos anteriores da franquia.

É do conhecimento de todo fã de Castlevania que Aria of Sorrow é reconhecido como um dos melhores jogos da franquia e um dos maiores metroidvanias já lançados para Game Boy Advance. O jogo se destaca não só pela sua jogabilidade extremamente bem refinada, mas pela ambientação e narrativa que revolucionaram a série em sua versão portátil.

Situado num cenário futurista que se passa em 2035, o jogo acompanha Soma Cruz, um estudante transferido que presencia um eclipse solar e é misteriosamente transportado para o castelo de Drácula. Diferente de outras edições da série que focam em batalhas com chicotes, Soma pode utilizar uma gama de armas, desde espadas rápidas até machados pesados e até mesmo um revólver, que se encaixam perfeitamente no estilo metroidvania de exploração e combate versátil do título.

O jogo equilibra ação, exploração e elementos de RPG com o sistema Tactical Soul, que permite absorver habilidades inimigas, ampliando a personalização do personagem. Suatrilha sonora é magnífica e os gráficos detalhados fornecem um ambiente sombrio, mas cativante. Sua jogabilidade fluida e a sensação de progressão constante fazem dele um clássico absoluto que ainda hoje influencia muitos jogos do gênero.

Também para Game Boy Advance, Circle of the Moon foi lançado em 2001 e teve o desafio de suceder o aclamado Symphony of the Night. Com uma jogabilidade que mistura o tradicional de Castelvania com elementos metroidvania, o jogo foca em Nathan Graves e sua missão para deter Drácula. A arma principal é o lendário chicote vampire killer, complementado por magias e acessórios, sendo o sistema de Dual Set-up System um destaque que adiciona profundidade estratégica. Embora a narrativa seja simples, o design do mapa e os combates de ritmo acelerado compensam, proporcionando uma experiência intensa e divertida.

O enredo, ambientado em 1830 na Europa, Nathan deve salvar seu mentor Morris Baldwin enquanto enfrenta seu rival Hugh Baldwin, que sofre da influência maligna de Drácula. A trama, embora não muito complexa, apresenta personagens cativantes e mantém a atmosfera clássica de caça a vampiros com toques sombrios e místicos.Circle of the Moon é um dos grandes exemplos de como manter os moldes Castlevania enquanto abraça a evolução metroidvania de forma competente e envolvente.

Um nome novo e surpreendente da lista é lançado em 2024. Apesar de algumas discussões sobre sua classificação como metroidvania, o jogo é um convite à exploração em um labirinto denso e interconectado de biomas inspirados em animais. Portanto, não se deixe levar pelos gráficos de Animal Well.Jogue antes de tirar qualquer conclusão e você terá a chance de talvez experienciar uma obra que foge dos padrões.

Sem combates tradicionais, ele aposta em quebra-cabeças desafiadores, plataformas e uma atmosfera misteriosa que exige atenção a detalhes e exploração meticulosa. O jogo foi elogiado pela beleza dos visuais em pixel arte pela sua rica atmosfera, proporcionando horas de descobertas em ambientes únicos e variados. Essa experiência mais contemplativa e menos focada em combate mostra a versatilidade do gênero para explorar narrativas e desafios diferentes.

Hollow Knight é um marco para o gênero e se destaca pelo seu mundo vasto, sinistro e melancólico. Um mundo habitado por insetos e criaturas fantásticas. Com jogabilidade fluida, batalhas desafiadoras e uma mecânica de progressão que recompensa a exploração, Hollow Knight se tornou uma referência no gênero. O jogo enfatiza a dificuldade equilibrada e uma atmosfera cheia de mistérios, levando o jogador a desvendar a história profunda do reino subterrâneo enquanto enfrenta adversários imponentes e chefes memoráveis. Seu visual estilizado e a trilha sonora imersiva complementam a experiência para entregarem um clássico contemporâneo.

Ori and the Will of the Wisps é uma joia artística e emocional lançada em 2020. É continuação de Ori and the Blind Forest e aprimora tudo o que o anterior tinha de bom. Com um mundo vasto e lindamente pintado à mão, o jogo combina uma jogabilidade precisa em plataforma com uma narrativa tocante que aborda temas de perda, amizade e redenção. Os gráficos são acompanhados por uma trilha sonora orquestrada que ajuda a construir uma atmosfera profundamente envolvente. Além de ampliar as habilidades do personagem, o jogo traz missões secundárias que enriquecem a exploração e a imersão, fazendo dele um dos mais belos e impactantes metroidvanias da atualidade.

Zero Mission é um remake de 2004 do jogo original Metroid, atualizado para os padrões modernos da época e oferecendo uma nova visão da origem de Samus Aran. O título é elogiado por seus gráficos melhorados, sons remasterizados e jogabilidade refinada, com jogabilidade mais fluida e áreas variadas. O jogo revisita o clássico mas também expande suas mecânicas, incluindo maiores desafios e surpresas na narrativa. Ele se destaca por proporcionar aos fãs antigos e novos um contato renovado com a essência da franquia e sua exploração atmosférica e tensa.

Sendo lançado em 2018, Dead Cells mistura o gênero metroidvania com o estilo rogue-lite, criando uma experiência única onde os mapas mudam a cada jogada. O jogo apresenta combates rápidos e diretos, uma variedade imensa de armas e inimigos, e uma progressão que pune a morte, mas permitindo o aprendizado contínuo. A direção de arte de Dead Cells é muito merece aplausos e a trilha sonora adequada complementam a ação frenética. Sua característica de "morrer, aprender e levantar" o torna extremamente viciante e exige do jogador domínio das mecânicas para avançar cada vez mais no desafio crescente.

Indiscutivelmente um dos pilares, caso não seja "O pilar" do gênero metroidvania. SOTN foi lançado originalmente em 1997 e posteriormente em outras plataformas, incluindo a Microsoft Store. Com seu design não linear, múltiplos finais e um sistema complexo de melhorias e combate, ele marcou época ao combinar ambientação gótica com roteiro intrigante, focando em Alucard, o filho de Drácula. O jogo é celebrado por sua trilha sonora icônica e pela liberdade de exploração, que influenciou muitos títulos seguintes no gênero, preservando seu posto de um marco atemporal.

Lançado em 2010, Cave Story é um título indie que ganhou "status cult" pela sua combinação de plataformas, ação e narrativa emocional. Embora seja simples graficamente, o jogo proporciona uma experiência profunda com personagens memoráveis e um enredo envolvente. Cave Storyajudou a popularizar o gênero metroidvania no cenário independente, mostrando que grandes jogos não dependem de orçamentos altos, mas sim de uma direção criativa caprichada e mecânicas bem executadas.

E aí? Você curtiu esses 10 jogos que representam os maiores e mais influentes nomes do gênero metroidvania? Cada um deles contribuiu para o gênero, com elementos únicos, sejam eles inovadores sistemas de combate, narrativas envolventes, atmosferas ricas ou design de mundo inteligente. Se você é fã de exploração, desafios e jogos que privilegiam habilidades e descobertas, essa lista é um convite para mergulhar profundamente em experiências inesquecíveis que moldaram e continuam a moldar esse estilo de jogo tão amado.